Mi-Jeong Lee is an artist, curator, and researcher in art and culture. Lee experiments with an aesthetics of movement in the development of new expressive forms based on the materials of everyday life. These aesthetic philosophies are examined in her PhD dissertation, “Horizon Aesthetics: Affect, Foreignness, East-West in Hong Sang Soo’s film In Another Country.”

Lee worked as a journalist and writer in Seoul before moving to Montreal in 1993; since then she has been exploring the cultural, social and political influence of geographical mobility on communities and individuals. Lee works in both Seoul and Montreal, and her most recent installation, Passage Seoul-Montreal, which combines a video and typical Korean textiles, was commissioned by Galerie Noel Guyomarc’h for an exhibition of Korean contemporary jewelry art exploring the theme Sarangbang. This exhibition will travel to other Canadian galleries for one year. Lee’s previous work includes the multidisciplinary installations The Body That Hums, Ungnyeo’s Cave (2018) and Plus qu’ici et là (2014). Her short films and videos include I am the Park and Façades. As part of her scholarly work, Lee is leading the book project, “Revisiting Hong Sang Soo” (working title) which will be launched in late 2020 at the Cinémathèque Québécoise in Montréal.

Lee is an invited scholar at the Sense Lab (Concordia University) and a PhD Candidate at the Visual and Media Arts School at Université du Québec à Montréal. She is the founder of Ciné-Asie, a film and media non-profit organization (the Korean Film Festival Canada, the AmérAsia Film Festival). Lee has received support from the Social Sciences and Humanities Research Council, Canada Council for the Arts, CALQ, and the Korea Foundation.

시각 영상 미디어 아티스트로서, 큐레이팅과 문화 이론 연구와 실기를 병행하는 캐나다계 한국작가다. 몬트리올과 서울을 기반으로 활동하는 이 작가는, 경계로부터 포착되는 움직임의 미학을 탐구하고 표현한다. 지나치는 혹은 잊혀진 신체, 시간, 공간의 순간적 경험의 공명감을 미학적 감각이라는 언어로 집합한다. 재료는 일상이다. 운동 혹은 관계성에 따라 변화하는 다양한 관점이 경첩되는 지점으로부터 시작되는 작가의 시선은 선택된 재료와 매체의 합성과 재배치를 통해 비디오, 필름, 설치, 퍼포먼스, 인터렉티브 등 장르를 넘나들며, 간과되었던 우리의 감각적 언어를 재생시키는 작업이다. 이 작가의 박사논문 “수평 미학: 아펙트, 이국성, 동–서 (홍상수 영화 “다른나라에서”를 통해서)”은 이러한 사유의 과정을 담론화 하고있다. 최근의 작품은 무빙 이미지, 한지, 비단천을 재료로 병합한 설치전으로서, 북미주 최대 규모의 한국 현대 장신구 “사랑방”(2019) 그룹전에 미디어작가로 초대된 작품으로 (갤러리 노엘 기요마크/Galerie Noel Guyomarc’h), 4개의 에피소드로 엮어진 시리즈물이다: Passage, Seoul-Montréal; Sans Chaise; He Is (T)here; Le Marriage. 이 설치전은 “사랑방”의 장신구전과 함께 2020년 가을까지, 캐나다 여러도시를 순회 전시한다. 이외에 융합미디어 설치전, “몸, 그 울림; 웅녀의 동굴” (환상의 나라 페스티발, 몬트리올, 2018), “저 너머 그 사이” (캐나다 몬트리올 국립 박물관, 2018)와, 단편 영화.비디오 작품등이 있다. 저서로는 영상소설 “Le Grand Blue”(1993), 주요 이론 연구 논문으로는, “Neo-Geography in the Cinema of Hong Sang-Soo“(스위스. CAN 출판. 영문. 한글. 2019)외에, “다시 읽는, 홍상수 영화” (가제, 공저. 출판예정 2020)”가 작업중이다. 이 작가는 서울에서 문화부 신문기자와 작가로 활동하다 1993년 몬트리올 학업을 위해 이주했다. 타지에서 경험하는 정체성의 혼돈과 유목성에 질문이 지역사회의 활동에 참여하는 계기가 되어, 1996년 동–서를 잇는 사회, 공동 예술을 실행하는 캐나다 아시아 영화.미디어 비영리 법인 Ciné-Asie를 창립하였다. 이를 통해 아시아, 한국 영화 예술을 중심으로하는, Korean Film Festival Canada, AmérAsia (Diaspora) Film Festival 등 다수의 프로젝트를 실현하였고, 현재 몬트리올 대학교의 아시아 연구센터 (Centre des Études Asiatiques)와 문학.언어.세계 문화과에서 Postdoc을 진행중이다. Sense Lab 초빙학자 (콩코디아 대학교), M-Immersion at the Milieux Institute, Figura의 멤버이며, 몬트리올 퀘벡 대학교 시각 영상학 이론–실기 전공 박사 논문 디펜스를 앞두고 있다.(Etues et Pratiques des Arts, École des arts visuels et mediatiques à UQAM. 이 작가의 다수의 연구. 실기 작품들이 캐나다 예술진흥원, 퀘벡 예술 진흥원, 캐나다 국립영화 제작소, 캐나다 Social Science and Humanity Research Councils, 한국 국제재단등으로부터 지원을 받았다.